Sida 701

DAGBOKEN.

i I

KONST.

PIERRE PUVIS DE CHAVANNES.

E^FTER Meissonniers död (1891) Ă€r Puvis de Chavannes Frankrikes representative konstnĂ€r — den hvars namn nĂ€mnes oftast och med den största beundran och den, som pĂ„ det vĂ€rdigaste sĂ€tt representerar den franska konstens lysande traditioner.

Meissonniers ideal var den frappanta ÄskÄdligheten, iakttagelsen af det flyktiga ögonblicket i minspel och uttryck hos mÀnniskan likavÀl som i hela den harmoniska omgifning af trefnad och vÀlbehag, i hvilken han merendels försatte sina gestalter. Han fördjupade sig i den situation, som han ville skildra, med en finhet och ÀlskvÀrdhet, som leder tanken till de hollÀndske interiörmÄlarne de Hoogh, Terborch och Mieris, och den realistiskt framstÀllda bagatellen fick i hans konst Ànnu en gÄng sin fulla giltighet i det skönas vÀrld.

Att gent emot denna konst, som vÀdjar till vÄra sybaritiska kÀnslor för vÀnliga samtal vid glaset, ensamma ridter utÄt landsvÀgen och blÀddrandet i gamla kopparstick och manuskript, stÀlla den idévÀrld, som fÄtt uttryck i den gamle mÀstaren Puvis de Chavannes' storartade lifsverk, Àr att frammana en kontrastverkan af det mest sÀllsamma slag. Gent emot taflor af oktavböckers storlek vÀldiga vÀggmÄlningar; gent emot det konkreta fallet den abstrakta helhetstanken; gent emot den intresserade analysen af hvardagliga detaljer i uttryck, kostym och omgifning den starka syntesen af mÀnniskan och naturen i deras primitiva, allmÀngiltiga framtrÀdande; gent emot kammarluften och halfskymningen hos en monoman kulturhistoriker och nyfiken iakttagare af mÀnniskorna den atmosfer af kyligt lugn och djupa perspektiv mot paradis och evigheter, i hvilken helgonen, hjÀltarne och sÄnggudinnorna hafva sin varelse!

Och dock mÄste de bÄda mÀstarne hafva vÀl förstÄtt hvarandra. De hade blifvit fria konstnÀrer endast pÄ grundvalen af ett med oerhörd flit drifvet naturstudium. Hvilket som Àr det mest fordrande, att finna naturen hel och hÄllen i det enskilda fallet, sÄsom Meissonier, eller att fasthÄlla den under uteslutandet af alla tillfÀlligheter och under sökandet efter det typiska och ursprungliga, det frÄn Skaparens hand utgÄngna, sÄsom Puvis de Chavannes,

Àr en, frÄga som vi helt och hÄllet kunna lÀmna Äsido. Till huru olika resultat de Àn kommit, sÄ rÄder hos dem bÄda i deras görande och lÄtande det drag af förstÄndsmÀssig reflexion, af medveten föresats och skolad sjÀlfbehÀrskning, som utgör ett af den franska andans rasmÀrken och som dominerar i dess mest Àkta och bestÄende skapelser.

BĂ„da Ă€ro de ocksĂ„ i viss mening traditionskonstnĂ€rer. Liksom Meissonnier var hollĂ€n-darnes naturlige arftagare, sĂ„ Ă€r Puvis de Chavannes en efterkommande till den italienska förrenĂ€ssansens konstnĂ€rer. Om de ocksĂ„ hvar och en haft sina egna ord att sĂ€ga, sĂ„ skulle likvĂ€l deras konstnĂ€rsutveckling hafva gestaltat sig mycket annorlunda, dĂ€rest de icke haft sina lĂ€rofĂ€der att se upp till. De hafva ocksĂ„ fĂ„tt höra Ă„tskilligt hĂ€rom. Hjalmar Ekdals replik i »Vildanden», att det Ă€r sĂ„ svĂ„rt att göra en uppfinning numera, dĂ„ nĂ€stan allt redan Ă€r uppfunnet, har emellertid sin giltighet ej blott som uttryck för oförmĂ„gan. Äfven den störste upptĂ€cktsfarare nu för tiden skulle icke kunna göra nĂ„got motstycke till Amerikas upptĂ€ckt, och vissa epoker af mĂ€nsklighetens utveckling hafva haft omĂ€tbara resultat för oöfverskĂ„dliga tider. Med italienarne pĂ„ 1400-talet framtrĂ€dde den dekorativa mĂ„lningen i konstnĂ€rlig mogenhet (den antika Ă€r för oss sĂ„ godt som okĂ€nd), med hollĂ€ndarne pĂ„ 1600-talet mĂ„lningen af det dagliga lifvet; de hafva haft den turen att komma först, och de distanserade efterföljarne blifva, med eller mot sin vilja, mer eller mindre vĂ€rdefulla lĂ€nkar i de evolutionskedjor, som leda tillbaka till »les primitifs».

Tack vare i frÀmsta rummet Puvis de Chavannes, Àr i vÄr tid en vÀg banad för det dekorativa mÄleriet. Han har med sitt verk tagit afstÄnd frÄn stafflimÄleriet och genom en seg, lÄngsam och energisk kamp öppnat allmÀnhetens och den konstnÀrliga ungdomens ögon för vÀggmÄlningens art och natur. Hans vÀg har varit, som en af hans biografer, Marius Vachon, sÀger, »den rÀta linien». Barn af rika förÀldrar, kunde han utan brödbekymmer Àgna sig Ät konsten. Efter att en kort tid hafva varit elev af Couture, bröt han med

Skannad sida 701